Regreso del paréntesis estival con varios cómics de no ficción bajo el brazo que he leído este verano y que quiero recomendarles, pero son tantos que me veo en la obligación de dividirlos en dos columnas consecutivas. Y empezaré por el que ha sido la gran revelación del cómic nacional de los últimos meses, que ya cuenta con varias ediciones y cuyas presentaciones (la última de ellas, este pasado miércoles en Alicante) siempre acaban con aforo completo. Me refiero, claro, a España partida en dos, la adaptación del ensayo escrito por el historiador Julián Casanova que han llevado a cabo su hijo Miguel (escritor y guionista de profesión) y el dibujante Carles Esquembre. La obra en cuestión arranca en el momento en que se procede a exhumar los restos de Francisco Franco de su tumba en el Valle de los Caídos; y a partir de ahí viajamos hasta 1931, en una República que va a saltar por los aires con el golpe de estado armado por quienes se oponían a un gobierno que había sido elegido democráticamente. De esta forma, los autores explican bien a las claras el caldo de cultivo que acabó dando pie a la Guerra Civil -tema que ha sido llevado al lenguaje de la historieta en otras ocasiones- y a la posterior dictadura franquista.
Habida cuenta esta temática, no es de extrañar que el elegido para transformar en viñetas el libro original de Casanova haya sido el alicantino Carles Esquembre: recordemos que al margen de The Body (su debut autoeditado) y otras creaciones posteriores ajenas a la cuestión que nos ocupa, es el dibujante de La brigada Lincoln y el responsable de los tres títulos que conforman la trilogía Las voces caídas dedicados sucesivamente a los poetas Federico García Lorca, Miguel Hernández y los hermanos Antonio y Manuel Machado; un grupo de escritores vinculados a las Generaciones del 98 y del 27 que son en sí mismos representativos del colectivo de intelectuales represaliados por el franquismo. En esta ocasión, Esquembre -en colaboración con Casanova hijo- pone al alcance de todos los lectores el estudio histórico de Casanova padre en una propuesta de carácter divulgativo que resulta no ya recomendable, sino necesaria ahora que parece que lamentablemente España vuelve a partirse en dos.
Seguimos en territorio patrio con otro cómic que también tiene un origen ajeno al medio. La espera es el resultado final del encargo que en 2015 recibió Mario Trigo por parte de la revista Altaïr Magazine: la de escribir e ilustrar un reportaje sobre los avistamientos de una camada de lobos que se habían producido en el municipio de Riaño, en León. Ahora, más de una década después, aquel proyecto se ha convertido en una ambiciosa novela gráfica que aúna documento testimonial de aliento ecológico y alcance social con historia cultural a propósito de lo que ha significado la figura del lobo a lo largo de la historia de la humanidad: de la primigenia Caperucita Roja de Perrault y los hermanos Grimm a la inusual relectura de Angela Carter, pasando por El libro de la selva de Rudyard Kipling, Colmillo Blanco de Jack London o los dibujos animados de la Warner... por citar solo algunas de las muchas referencias que jalonan la lectura.
De esta forma, y a través de la mirada de Trigo y de quienes le acompañaron (entre ellos, el naturalista Marc Alonso o su hermano mayor Juan, de profesión veterinario rural), La espera le descubre al lector cómo vive, cría, caza y se relaciona en manada este mamífero, pero también cómo se convirtió desde muy pronto en un símbolo del misterio y el temor, al mismo tiempo que de la nobleza y el instinto natural. Además, por si todo esto fuese poco, Trigo interrelaciona este material con su experiencia personal pretérita como niño fascinado por la voz del añorado Félix Rodríguez de la Fuente y la presente como padre en ciernes a la espera de su primer hijo. Porque de eso (también) trata la presente, y muy recomendable, obra: de lo que significa esperar en tanto que momento de reflexión, aprendizaje y autoconocimiento.
Pongo punto final a las recomendaciones de hoy con otra adaptación a los códigos de la historieta: Una breve historia de la igualdad es el cómic que el francés Sébastien Vassant ha dibujado a partir de la obra de su compatriota Thomas Piketty siguiendo un libreto del belga Stephen Desberg. En sus páginas, este guionista al que le debemos títulos tan recomendables como Sherman, Miss Octubre o el más reciente Volage construye una adaptación del libro en el que este economista especializado en desigualdad económica y distribución de la renta da buena cuenta de cómo las desigualdades de clase han marcado profundamente nuestras sociedades a lo largo de la historia de la humanidad. Leyendo esta clarificadora novela gráfica, es fácil comprender por qué Piketty es uno de los economistas más admirados e influyentes de nuestro tiempo y sus ideas están ahora más vigentes que nunca... al igual que sucede con el regreso a la naturaleza que sugiere Trigo o los ecos de la guerra civil narrada por Casanova et alii, dicho sea de paso.
Por lo demás, ya saben: la semana que viene, más cómics de no ficción. Permanezcan atentos a sus pantallas.
España partida en dos está editado por Planeta Cómic y Crítica; La espera y Una breve historia de la igualdad están editados por Garbuix Books y Deusto respectivamente.
