Hoy quiero recomendarles tres novedades editoriales vinculadas a la música, aunque un par de ellas están relacionadas no solo con esta disciplina artística sino con otras facetas profesionales de sus respectivos creadores. Para que se me entienda, nada mejor que presentarles sin más dilación la primera de las tres: Et moi, et moi, et moi; o lo que es lo mismo, las esperadas memorias del sin par Jacques Dutronc, que su autor ha titulado como su primer disco de 1966. Pese al gran éxito de este LP de debut, no obstante, sería la canción “Il est cinq heures, Paris s’éveille” (“Son las cinco de la mañana, París despierta”) el tema que haría de él una celebridad y que se convertiría en uno de los himnos musicales más emblemáticos del Mayo del 68 francés. Con el paso del tiempo, y teniendo en cuenta que fue amigo íntimo de Johnny Hallyday y Serge Gainsbourg y se casó con Françoise Hardy, no es de extrañar que se terminase convirtiendo en una figura clave para entender la cultura popular francesa de la segunda mitad del siglo pasado.
Ahora bien: si, como yo, son ustedes más aficionados al séptimo arte que al cuarto, quizá les interese especialmente cómo queda reflejada en el libro su carrera como actor, una faceta que le ha llevado a ponerse a las órdenes de realizadores tan relevantes como Claude Chabrol, Alain Corneau, Nicole Garcia, Jean-Luc Godard, Claude Lelouch, Claude Sautet o Barbet Schroeder; si bien habría que destacar especialmente su colaboración con dos cineastas tan desatados y a contracorriente como Maurice Pialat (para quien dio vida nada menos que a Van Gogh en el biopic homónimo) o Andrzej Zulawski (con quien hizo doblete en Lo importante es amar y Mis noches son más hermosas que tus días). Aunque pueda parecer imposible, todo ello cabe en las doscientas páginas de un libro apasionante que revela la intimidad de este eterno adolescente que ahora mismo cuenta con ochenta y dos años de edad. Ah, y estamos ante la segunda referencia del sello Monstruo Bicéfalo, cuyo primer lanzamiento fueron las memorias de Jane Birkin. Así que todo queda en casa (del vecino de arriba).
Otro músico polifacético es sin duda alguna Enrique Bunbury, que publica estos días su tercer libro de poemas: Los suaves deslices de la lluvia. El que fuera el carismático frontman de los añorados Héroes del Silencio, reconvertido luego en un músico en solitario que en sus últimos trabajos viene explorando -como también hizo en su momento el Santiago Auserón / Juan Perro de Radio Futura- diferentes géneros musicales, la mayoría de origen folclórico y raigambre latina, nos muestra aquí su lado más vulnerable al tratarse de un poemario que surge de la pérdida del padre. Nos encontramos por tanto ante una elegía contemporánea que aborda el tema del duelo desde los primeros síntomas de la enfermedad hasta los rituales funerarios modernos, transformando el sentimiento del dolor en arcilla con la que modelar una figura lírica. En resumidas cuentas: un libro valiente, que cuenta con prólogo de alguien tan cercano a los vínculos entre poesía y rock como Luis Alberto de Cuenca; en el que no falta alguna que otra referencia cinéfila (como la del horizonte de John Ford, vía Los Fabelman); y donde el responsable de discos como Flamingos, El viaje a ninguna parte o el reciente Cuentas pendientes entrelaza lo trascendental y lo mundano para encontrar una voz poética propia.
Resulta curioso que sea precisamente Luis Alberto de Cuenca y su antología Las cien mejores poesías de la lengua castellana quienes han ejercido de inspiración confesa para que Nani Castañeda, el batería de la banda Niños Mutantes, se decidiese a confeccionar la guía con la que cierro las recomendaciones de hoy, y que nos permitirá revisitar varios lustros de música indie española: Indilogía es el repaso de cuarenta y seis discos que su responsable considera como fundamentales de la escena musical alternativa de nuestro país. Es decir: no encontrarán aquí el pop y el reguetón que triunfan en una radiofórmula dominada por la dictadura del autotune, sino los músicos y sus correspondientes trabajos que han marcado la evolución del rock nacional durante cuatro décadas, desde finales de los años ochenta hasta el 2020. Así, y tras una introducción sobre qué es la música independiente y su desarrollo en distintos países (entre ellos, claro, el nuestro), Castañeda arranca con La cuenta atrás de Los Enemigos, Hipnosis de Lagartija Nick y Hermanos carnales de Surfin’ Bichos; y termina con álbumes de Rufus T. Firefly o los cada vez más populares Viva Suecia. Entre ambos extremos, comenta siempre de forma tan sincera como vehemente puntuales éxitos masivos (dentro de lo que cabe) como el Pizza Pop de Australian Blonde, el Super 8 de Los Planetas o el Devil came to me de Dover; propuestas tan inclasificables como el Circo Luso de El Niño Gusano; o trabajos tan memorables como El manifiesto desastre de Nacho Vegas, 1999 de Love of Lesbian o Un día en el mundo de Vetusta Morla. Y no faltan, claro, y solo por citar algunos: Sexy Sadie, El Inquilino Comunista, Manta Ray, La Habitación Roja, El Columpio Asesino, Astrud, Chucho, Lori Meyers, Triángulo de Amor Bizarro, León Benavente, el Iván Ferreiro post Los Piratas o los propios Niños Mutantes. El resultado es, obviamente, un libro que para disfrutarlo como se merece debe leerse acompañado de la playlist correspondiente (se adjunta un código QR mediante). Así que desempolven su colección de vinilos o cedés, o bien recurran a su plataforma musical de confianza. Y en el caso de Dutronc y Bunbury, tampoco estaría de más hacer lo mismo.
Et moi, et moi, et moi (Memorias), Los suaves deslices de la lluvia e Indilogía. Una antología de la música alternativa española están editados por Monstruo Bicéfalo, Cántico y Aguilar respectivamente.
